Get Adobe Flash player

Рубрики

Поделиться

EXPO 2017

EXPO 2017

Нас считают

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

«Фэйсбук»

«Фэйсбук»

«Одноклассники»

«Одноклассники»

Белоснежка-ТЮЗ

Белоснежка-ТЮЗ

«Мой мир»

«Мой мир»

«Твиттер»

«Твиттер»

«В контакте»

«В контакте»

«Youtube»

«Youtube»

Ваша главная удача – вы попали в ТЮЗ! («Казахстанская правда»)

21.09.2012 | 

Более сорока лет заслуженная артистка Республики Казахстан Татьяна Тарская выходит на сцену Государственного академического русского театра для детей и юношества им. Н. Сац.

Не одно поколение зрителей помнит ее Золушку, Мальвину, Джульетту, Марию Стюарт, главные роли в спектаклях «Униженные и оскорбленные», «Валентин и Валентина», «Не боюсь Вирджинии Вулф», «Стеклянный зверинец»… Всего сыграно около ста ролей.

В 2001 году она была удостоена звания лучшей актрисы года, ей была вручена статуэтка «Алтын Адам», в 2007-м стала лауреатом Первого национального конкурса «Друг детства». Имя Татьяны Тарской внесено в энциклопедию «Элита Казахстана» и в «Золотую книгу Казахстана».

Трое под одной крышей

Татьяна Николаевна родилась в Грозном, ее родители – Виктория Топоркова и Николай Артеменко (Тарский – это его псевдоним, ставший семейным) работали в местном драматическом театре. Потом семья переехала в Ригу, где они прожили 20 лет. Мама работала в ТЮЗе, отец ­ – в Русском драматическом театре. Читать далее

Список Сингапура («Караван»)

Почти под занавес сезона ТЮЗ им. Н. Сац порадовал вдумчивой премьерой Владимира КРЫЛОВА “Справочник Сингапура”.

Режиссер предлагает оценить работу дважды: посмотреть оба актерских состава, ведь каждый из актеров добавляет своему персонажу неповторимости и делает историю немного иной.

Итак, три господина попадают в одно место, несмотря на то что приходят в разные конторы: Командор (Евгений ЖУМАНОВ,Евгений ДУБОВИК) – на интимное свидание, Профессор (Ильяс ТУРМАНОВВячеслав АНИСОВ) приходит к издателю, а Капитан (Григорий ЕФИМОВАндрей ПАСАЖЕННИКОВ) – на встречу по работе. При этом герои вынуждены остаться в комнате на ночь. Почему же их имена занесены в телефонный справочник Сингапура? Кто на самом деле загадочная женщина, чью роль играет Ирина АРНАУТОВА? Что ждет всех трех героев, несмотря на разное отношение к жизни, религии, налогам, Шопенгауэру и азартным играм? Кому жить на свете проще: оптимисту, истерику или кому-то, кто бывает и тем и другим. Читать далее

Трое в лодке, плывущей в закат («Новое поколение»)

Трое в лодке12 июля 2012.

Айгерим Бейсенбаева

О жизни и смерти не обязательно говорить серьезным тоном. В этом убежден режиссер-постановщик Владимир Крылов.

Под занавес театрального сезона на сцене ТЮЗа имени Сац Крылов представил спектакль “Справочник Сингапура”, поставленный по пьесе итальянского драматурга Луиджи Лунари “Трое на качелях”.

Пьеса в несколько анекдотической форме поднимает серьезные философские вопросы — по словам режиссера, намерений “загрузить” зрителя на все лето вплоть до открытия следующего сезона у авторов не было

 

Интригующую тему пограничных состояний совсем недавно поднимал Русский театр драмы имени Лермонтова. Местным театралам была представлена пьеса Эрика-Эммануэля Шмитта “Отель двух миров”, постановку которой осуществил Игорь Гонопольский. Новый спектакль “Справочник Сингапура” раскрывает вышеупомянутую философскую тему камерно, на малой сцене, но опять же не без затей. Читать далее

Хоттабыч, нам не хватает твоих чудес! («Казправда»)

хоттабыч нам не хватаетв 2012/6/23 9:

В репертуаре Государственного академического русского театра для детей и юношества им. Натальи Сац появился новый спектакль – «Хоттабыч» в постановке заслуженного артиста Республики Таджикистан Султана Усманова.
Кто из нас не зачитывался в детстве прекрасной повестью Лазаря Лагина «Старик Хоттабыч»! Это был своего рода микс, выражаясь современным языком, этакий веселый коктейль из советской действительности, густо перемешанный с волшебством восточной сказки. Помните, как пионер Волька Костыльков, нашедший в Москве-реке старинный кувшин, невольно выпустил на свободу джина, заточенного в этот сосуд три с половиной тысячи лет назад? Гассан Абдуррахман ибн Хоттаб, он же — старик Хоттабыч творит всевозможные чудеса, а Волька со своими друзьями дружно перевоспитывают джина в советского гражданина. Читать далее

СТАРАЯ, СТАРАЯ СКАЗКА («Вечерний Алматы»)

старая старая сказкав 2012/6/15

В Государственном академическом Русском театре для детей и юношества имени Н. Сац состоялась премьера музыкального спектакля в постановке Султана Усманова
В прошлом эта сказка не раз шла на многих сценах, и в одной из советских газет о ней говорилось: «…в спектакле прославляется женщина-мать, одна воспитавшая семерых детей». Хочется от себя добавить: воспитывала одна, потому что муж у нее – Козел. Уверяю вас, это не ругательство! А раз так, вы, наверное, догадались – речь идет о всеми любимой сказке «Волк и семеро козлят». Читать далее

Алматинский ТЮЗ имени Сац предлагает зрителю вновь задуматься о жизни и смерти («Литер»)

Алматинский тюз26 июня 2012, 09:16

Вновь потому, что тема исканий, метаний и самокопания, когда лопатить прошлое начинаешь, оказавшись в неких условных, оторванных от реальности декорациях, на театральных площадках города в этом…

Вновь потому, что тема исканий, метаний и самокопания, когда лопатить прошлое начинаешь, оказавшись в неких условных, оторванных от реальности декорациях, на театральных площадках города в этом сезоне будто бы в чести.

Практически вслед за премьерой в «Лермонтовке» «Отеля двух миров» Шмитта тюзовцы презентовали спектакль по пьесе Лунари «Трое на качелях». Впрочем, и само вкрапление в репертуар театра спектакля «Справочник Сингапура» — именно под таким названием на этот раз пришла к нам эта знаменитая пьеса — овеяно ореолом почти мистических случайностей. Читать далее

Искушенный столичный зритель тепло принимал алматинских тюзовцев

Недавно в Астане закончились трехдневные гастроли Государственного академического русского театра для детей и юношества имени Натальи Сац из Алматы, что проходят на сценических подмостках Национального театра оперы и балета имени Куляш Байсеитовой.

Столетний юбилей легендарной артистки отмечается сегодня, 18 апреля. Классический репертуар гастрольного тура театра из пяти спектаклей пришелся по душе детской и взрослой зрительской аудитории. Удивляться этому не приходится. Во-первых, талантливому режиссеру-постановщику, заслуженному артисту Республики Таджикистан Султану Усманову достался благодатный материал. При его мастерской режиссуре были поставлены такие великолепные произведения, как «Бременские музыканты» Василия Ливанова, «Кошкин дом» Самуила Маршака, рассчитанные на юного зрителя, а также спектакль «Игра» по известной пьесе Александра Сухово-Кобылина «Свадьба Кречинского», «Белое облако Чингисхана» Чингиза Айтматова и «Ромео и Джульетта» Уильяма Шекспира — для взрослой аудитории. Во-вторых, авторский и режиссерский замыслы воплотили на сцене замечательные и такие любимые зрителем артисты, как заслуженные деятели искусства Казахстана Тахир Восилов, Евгений Дубовик, Герман Богданов; заслуженные артисты республики Валерия Крымская, Ольга Коржева, а также актеры Герман Богданов, Владимир Крылов, Татьяна Костюченко, Ольга Бобрик, Юрий Гнусарев, Андрей Пасаженников, Ильяс Турманов, Виталий Куприянов и другие не менее талантливые артисты. Читать далее

Памятник человеку («Новое поколение»)

Памятник человекуАйгерим Бейсенбаева

Сколько стоит человек?
Цену вопроса раскрывает новая комедийная постановка на сцене Государственного Академического русского театра для детей и юношества имени Н. Сац.
Спектакль “Памятник” был поставлен по пьесе писателя лауреата Государственной премии Республики Казахстан Дулата Исабекова

Театральная сцена — самое место для абсурда. Но всякий раз наступает момент понимания — даже самые абсурдные сцены и ситуации взяты из жизни.
Сюжет комедийной постановки “Памятник” разворачивается в одном из отдаленных районных центров. Мелкая кожевенная фабрика празднует столетний юбилей. И к этой славной дате решено поставить памятник первому скорняку.  Читать далее

ОТ ВЕЛИКОГО ДО СМЕШНОГО («Вечерний Алматы»)

От великового до смешного08 декабря 2011

На камерной сцене Государственного академического Русского театра для детей и юношества им. Н. Сац состоялась премьера комедии «Памятник»

Автор пьесы – лауреат Государственной премии РК Дулат Исабеков, режиссер-постановщик – заслуженный артист Республики Таджикистан Султан Усманов.
Пьеса создана в конце 80-х годов прошлого столетия, поэтому кое-что в ней пришлось изменить, но фабула и основная идея остались прежними.

Это сатира на нашу действительность, комедия положений, смешная и грустная.
Кожевенный завод готовится к 100-летнему юбилею. Районное начальство (Ильяс Турманов) решило поставить памятник первому скорняку предприятия. Поскольку из ныне живущих его никто не видел, то решили, что позировать для монумента будет правнук, тоже скорняк, Аштен (заслуженный деятель Республики Казахстан Тахир Восилов). Читать далее

«Пятнадцать историй Султана»

Дата: 11 ноября 2011 в 16:14

Айгерим Бейсенбаева
Новый сезон в Государственном академическом театре для детей и юношества имени Натальи Сац открылся красочным музыкальным спектаклем «Бременские музыканты».
Режиссер спектакля Султан Усманов, заслуженный артист Республики Таджикистан, поставил старую популярную сказку, как настоящее цирковое шоу. С гимнастами, акробатами, танцами и песнямиТаджикский режиссер Султан Усманов работает с театром уже несколько лет. И за это время поставил не один и не два спектакля, а целых пятнадцать. Секрет такой плодовитости, по мнению режиссера, заключается в редком взаимопонимании, установившемся с актерами труппы. Несколько последних спектаклей режиссер подобрал специально под актерский коллектив, чтобы максимально раскрыть каждый из талантов.
О том, чем живет сегодня детский театр и о собственной кочевой режиссерской судьбе, рассказывает Султан Усманов.
— Султан Алимжанович, Вы уже несколько лет плодотворно сотрудничаете с труппой казахстанского театра. Как складывался Ваш творческий путь до приезда в Казахстан?
— В родном Таджикистане я получил образование на актерском факультете, но всегда тянуло в режиссуру. После окончания учебы актером я не работал ни дня. Поехал в Москву и окончил курсы на режиссера музыкальных театров.
По возвращении в Таджикистан я пошел в Академический театр оперы и балета. Там мне довелось поработать над серьезными оперными произведениями таких авторов, как Верди, Бизе, Чайковский — всего около двадцати постановок.
После этого меня пригласили работать в Театр русской драмы — это было уже в начале 90-х. В те годы в Таджикистане произошла гражданская война, и вся труппа Театра русской драмы, кроме стариков, покинула страну. Когда я пришел туда, никого уже практически не осталось и актеров пришлось набирать заново. Мы организовали студию при театре, набрали молодых актеров. Первые два года я занимался только педагогикой. Сколотили хорошую труппу, наработали основательный репертуар, поездили по гастролям, завоевали признание. Потом в течение жизни театра что-то поменялось, и я опять поспешил уйти. Такая уж у меня кочевая натура.
— Как Вы оказались в Казахстане?
— Это и случайность, и закономерность. В 2006 году мы прибыли в Алматы с постановкой Театра русской драмы. Здесь проходил I Международный театральный фестиваль стран Центральной Азии. Тогда руководство ТЮЗа имени Сац предложило мне что-нибудь для них поставить. Я долго думал, что бы такое им предложить, помню, изучал труппу как раз по этим портретам, что висят в фойе. Остановились на «Закате» Бабеля…
И в марте 2007 года состоялся мой режиссерский дебют на казахстанской сцене. С тех пор мы поставили вместе 15 спектаклей и останавливаться на этом не хочется. Творческие контакты периодически возобновляются. Несмотря на то, что многих актеров труппы за эти годы сменили другие, взаимопонимание неизменно присутствует. Я считаю, что настоящий творческий контакт начинается после нескольких спектаклей, нескольких лет совместной работы. Поэтому я задержался здесь. Единомышленников можно найти где угодно, а для режиссеров вообще не существует ни страны, ни национальности.
— Недавно на сцене ТЮЗа состоялась премьера еще одной Вашей постановки «Бременские музыканты». Говорят, у Вас на сцене были акробатические трюки…
— Все прекрасно помнят советский мультфильм, созданный по этой сказке.
В нашем сознании старая сказка неотделима от музыки Гладкова. Без этих песен-хитов она, пожалуй, ничего не стоит. Все мы выросли на этом мультфильме, и потому постановка спектакля по «Бременским музыкантам» — дело одновременно и интересное, и сложное.
Материал захватывающий, живой, интерес к этой истории не ослабевает, но, с другой стороны, как подать это все по-новому?
Мы долго обдумывали, как осуществить постановку, перебирали материал. Кто такой Трубадур? Это бродячий музыкант, актер. И там ведь не только пели. Клоунада, акробатика, ходьба по канату, фокусы с пламенем…
В итоге мы решили сделать своеобразное полуцирковое шоу. Нарисовали, так сказать, картины жизни средневековой богемы, артистического общества.
Зрелищность, динамика, красочность — это основные составляющие детского спектакля, и, судя по реакции зала на премьере, мы чего-то добились.
— Ваша целевая аудитория — это дети. Присутствие какого-то морального урока обязательно в спектакле? Или Вы делаете упор на развлекательность?
— Все старые детские сказки учат хорошему. «Золушка» — трудолюбию, «Бременские музыканты» — настоящей дружбе, верной любви, об объединяющей силе искусства. Классика вообще кладезь житейской мудрости, а наша сказка затрагивает столько тем, что их сложно даже перечислить.
— В своем спектакле «Пять жен Ходжи Насреддина» Вы несколько фривольно поднимаете тему многоженства. На какие темы Вы вообще любите говорить со зрителем? А каких бы никогда не стали касаться?
— Я не думаю, что дети сегодня должны расти, как в башне слоновой кости — не соприкасаясь с взрослым миром. Напротив, многие вещи должны дойти до них, описанные высоким языком театра. Искусство должно готовить детей к жизни, а не только развлекать. Из сказок дети узнают, что есть добро и зло, и будет лучше, если они будут настроены на то, что добро побеждает.
Вообще, с такой аудиторией работать сложно. Необходимо показать правду, не нарушить их чистое восприятие, но и не отгораживать их от каких-то серьезных вещей.
Политики нам сейчас твердят: воспитывайте своих детей патриотами, сознательными гражданами. На мой взгляд, в первую очередь нужно воспитать ребенка настоящим человеком. А он уже сам потом непременно выберет нужную сторону.
— Жизнь современных детей, кажется, проходит перед монитором компьютера. Находятся ли те, кто ходит в театры по доброй воле? Есть ли сейчас юный театральный зритель?
— Театру давно пророчили смерть. А с появлением телевидения эти пророчества звучали все убедительнее. Однако на дворе уже XXI век, а театр все живет и процветает. Ни телевидение, ни Интернет не способны затмить театр настолько, чтобы он ушел на свалку истории.
Все это справедливо и по отношению к детским театрам.
Каждый раз с замиранием сердца заглядываю в зал — сидят дети. Думаю, живое актерское мастерство ничто не заменит.
У меня сын. Тоже сидит за компьютером целыми сутками. Тоже возникали проблемы. Но меня больше беспокоит, что современные дети мало читают.
Мы в свое время читали книги с фонариком под одеялом, родители нас отправляли спать — мы не шли. Не подумайте только, что это разговоры в стиле «в наше время сахар был слаще», но некоторые стоящие вещи и явления действительно были в цене.
Своему ребенку я хитро подсовывал книжки. Полистает немного, откладывает — неинтересно. Я не сдавался. Думаю, любыми способами заинтересую ребенка. Одну, вторую, третью… и вот, наконец, сын зачитался. Потом спрашивает: «Есть еще?» Теперь сам ходит в библиотеку, втянулся, чему я, естественно, бесконечно рад. Если ребенок читает, то из него выйдет толк.

https://i-news.kz/news/2011/11/11/6136641-pyatnadcat_istorii_sultana.html

По сообщению сайта Новое поколение