Get Adobe Flash player
Рубрики
Поделиться

"Программа по обеспечению результативной работой и всеобщая поддержка предпринимательства"

Нас считают
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика
«Фэйсбук»
«Фэйсбук»
«Одноклассники»
«Одноклассники»
Белоснежка-ТЮЗ
Белоснежка-ТЮЗ
«Мой мир»
«Мой мир»
«Твиттер»
«Твиттер»
«В контакте»
«В контакте»
«Youtube»
«Youtube»

Персональный блог Людмилы Мананниковой

Храбрый рыцарь из Ламанчи («Театры Казахстана»)

Спектаклем «Человек из Ламанчи»  начались наш гастроли в Астане в театре «Астана-балет». Нынешние наши гастроли проходят в рамках выставки Экспо2017 Астана. Все, конечно, волновались, но зрители встретили нас с большим интересом. Вчера же я успела побывать на Всемирной выставке. За два часа все не увидишь, конечно, но я постаралась побывать в павильонах стран, в которых я когда-то была. В павильоне Индии, Малайзии, Китая, России. Все было очень интересно. Выставка посвящена энергии будущего. И практически в каждом павильоне можно было увидеть не только интересные экспонаты, но и посмотреть фильмы, даже театрализованные представления. В Китайском павильоне, например, нам раздали специальные очки и птицы летали на нашими головами.

Ну а в 19.00 мы пригласили наших зрителей на спектакль о храбром рыцаре-мечтателе Доне Кихоте, в котором блистают наши актеры Юрий Гнусарев (Дон Кихот) и Мария Коваленко (Дульсинея), Сегодня, 1 августа, 15.00 начнется еще один наш гастрольный спектакль — «Звездный мальчик».
Приглашаем всех!

Спасибо работникам гостиницы «Goldman empire» г.Астаны, которые создали нам очень хорошие условия проживания, по утрам здесь нас угощают потрясающе вкусными  завтраками и даже разрешили воспользоваться компьютером, чтобы написать это сообщение. Вернувшись в Алматы, напишу о гастролях подробнее.

Людмила Мананникова

dramteatr.kz/publ/tjuz_im_n_sac/khrabryj_rycar_iz_lamanchi/2-1-0-138
Читать далее

ТРОЕ В ЛОДКЕ (Журнал «Современное образование»)

№ 1, 2017 г

Наше интервью – с директором Государственного академического русского театра для детей и юношества имени Н.Сац, заслуженным деятелем Республики Казахстан Надеждой Григорьевной Горобец.

— Надежда Григорьевна, зачем детям театр, когда сегодня существует столько разных развлечений: кино, телевизор, компьютер, различные гаджеты?
— Прежде всего, для живого общения, живого контакта с творчеством. Я уверена: театр сегодня не заменят никакие информационные технологии. Та живая энергия, которую актеры со сцены отдают нашим маленьким зрителям, заряжает наших детей разумным, добрым, вечным, всем тем, к чему мы стремимся. Миссия театра – воспитание подрастающего поколения. Только через живое общение можно достучаться до каждого.
Да, сегодня можно смотреть на экран, но думать при этом о чем-то своем и в результате не получать ничего. Видеоряд мелькает перед глазами ребенка, и, порою, он не вслушивается, не вдумывается ни во что, увы, зачастую и происходящее на экране к этому не располагает. Мы же, прежде чем предложить ребенку какой-либо спектакль, сначала обсуждаем, насколько он нужен ребенку, насколько актуален, отвечает ли современным требованиям. Поэтому, я думаю, театр нужен сегодня и будет нужен всегда.
— А как вы считаете, ребята должны сегодня приходить в театр с родителями или «культпоходом»?
— Я думаю, что нужна и та, и другая формы. Хотя опыт показывает, что в первый раз ребенка в театр должны привести все же родители. Это первое посещение заложит в нем те основы, которые потом сделают из него настоящего зрителя. Потому что для того, чтобы ребенок научился благодарно воспринимать спектакль, необходима индивидуальная беседа. Рядом с ребенком должен быть человек, который ответит на все вопросы, которые у него возникнут. А дети, даже самые маленькие, очень любопытны. «Декорации – это что? – спрашивают они. — А из чего сделана шляпа? А откуда актер появился?» Многим детям интересно абсолютно все, что происходит на сцене, они пытаются понять специфику театрального искусства на своем, детском уровне. А коллективный поход хорош, когда маленькие зрители уже немного подросли. Коллективное общение предполагает обсуждение любого события. Дети пришли в театр, и им есть, о чем поговорить. И если эта тема об искусстве, то это просто замечательно. Но для коллективного похода ребенок все же должен быть подготовлен. Читать далее

ТЕАТР – ЭТО ВСЕГДА ПТИЦА ФЕНИКС («Театры Казахстана»)

Тема сегодняшнего нашего «круглого стола» — «Театр ХХI века. Новые тенденции развития». В работе «круглого стола» принимают участие засл.  артист Таджикистана, режиссер ТЮЗа им. Н.Сац Султан Усманов, засл.актриса  РК Татьяна  Тарская, зав.отделом культуры газеты «Вечерний Алматы», театровед Юрий Каштелюк, засл.деятель РК Евгений Дубовик, актер ТЮЗа им. Н.Сац Александр Красников.  Ведет «круглый стол» зав. литературно-драматической частью  ТЮЗа им. Н.Сац  Людмила Мананникова.

БЫТЬ ИЛИ НЕ БЫТЬ?

Людмила Мананникова.

— Дорогие друзья, на дворе – ХХI век, и сегодня театр, само его существование вызывает много вопросов.
Порою здесь  можно слышать самые разные мнения. «Катастрофическое падение уровня актерского и режиссерского мастерства!!!  Отсутствие ярко выраженного творческого лица и эстетических программ в большинстве театров. Нивелировка исполнительского искусства,  стремление к развлекательному репертуару и многое-многое другое. Так ли это? Хотелось бы услышать ваши мнения по этому вопросу.

Евгений Дубовик.

— Театр — это не просто культурная форма. Он живёт по законам живого организма, развиваясь, совершенствуясь, приспосабливаясь к изменениям окружающей среды, мутируя во многочисленные формы, выживают из которых самые жизнеспособные. И конечно, театр подвержен периодам взлётов и падений. Нисколько не сомневаясь в вечности Театра, я думаю, что тема нашего «круглого стола» актуальна: очень интересно порассуждать о некоторых современных тенденциях в мире театрального искусства.

Султан Усманов.

— На  рубеже  ХХ-ХХI  веков  рухнула  мощная  страна  —  Советский  Союз.  Страна  с  огромным  идеологическим  и  нравственным  потенциалом.  Это,  естественно,  не  могло  не  отразиться  негативно  и  на театральной  культуре  в  целом.  В  одночасье  обесценились  духовные  ценности,  которые  накапливались  в  течение  всего  двадцатого  века  в  драматургии,  режиссерском  искусстве  и  актерском  мастерстве.  И  самое  страшное,  что  произошло,  —  это  полное  игнорирование  русской  театральной  школы,  плодами  которой  пользовались  даже  на  западе:   Станиславский,  Мейерхольд,  Вахтангов,  Таиров,  Михаил  Чехов!   Это  и  привело  к  такому  резкому  падению  уровня  актерского  мастерства  и  режиссерского  искусства.  Ушли  из  театров  творческие  лидеры,  идеологи  театра,  которые  четко  вели  театр  к  цели,  могли  учить  и  открывать  новые  дарования,  новых  интересных  драматургов,  художников… Читать далее

Этот день Победы порохом пропах…(Сайт «Пламя Победы»)

Вчера шли по улице с «Бессмертным Полком». Впечатление, конечно, потрясающее. Огромное количество людей самых разных возрастов. Молодые родители везли детей в колясках,  мальчишки и девчонки сидели у пап на плечах… Многие дети, юноши и девушки были одеты в военную форму. То и дело раздавались песни: «Катюша», «Смуглянка», «Этот день Победы порохом пропах…»

Я несла в руках портреты своих родителей – участников войны – моего отца – Мананникова Бориса Николаевича и мамы – Котовой Раисы Николаевны… Вот они на снимках – красивые, молодые… Папа был на фронте сапером, с опасностью для жизни разминировал минные поля, и в Интернете со слезами на глазах, я нашла страничку, ему посвященную. Там подробно рассказывается, за что он получил свой орден Красной  Звезды. Мама только-только окончила школу, окончила курсы санитарок, очень просилась на фронт и оказалась  в девичьей роте связи. Ее рота в том числе  охраняла небо во время знаменитой Ялтинской конференции.  Я подумала о том, что Бессмертный полк – это совершенно гениальное изобретение.  Ведь создается впечатление, что наши ветераны идут по улицам с нами, что они не умерли, а просто ушли в бессмертие. Они – с нами – в этом праздничном шествии, они радуются, так же как и мы, весне, теплу, миру в нашей стране, в нашем городе…  Впрочем, кто знает – возможно, так и есть. Читать далее

Любовь дитя, дитя свободы, законов всех она сильней…

В нашем театре готовится необычный спектакль – «Кармен». Все мы прекрасно знаем оперу Жоржа Бизе «Кармен» и балет «Кармен-сюита» Родиона Щедрина. Что будет у нас?

Я  побывала на репетиции, с интересом посмотрела готовящийся спектакль, и, понятно, задала вопросы режиссеру спектакля Сухробу Усманову.

Сухроб – студент четвертого курса ГИТИСа, но, не смотря на молодость,   у него уже имеется опыт работы в Душанбинском оперном театре. Он поставил в нем «Евгения Онегина», «Иоланту», детские спектакли.

— Сухроб, а почему именно «Кармен» и в ТЮЗе?

— Этот спектакль готовится для поездки в Душанбе на молодежный фестиваль «Новый взгляд», и, по-моему, наш спектакль соответствует названию фестиваля. Месяц назад я был у вас в гостях. Просмотрел все спектакли, познакомился с актерами, и увидел, что ваши актеры хорошо двигаются, танцуют. Потом долго выбирали, какой же спектакль поставить для фестиваля, чтобы он был оригинальным и по форме, и по содержанию, и остановились на «Кармен». У нас здесь будет и опера, и хореография, и  драма… Получается нечто универсальное. Читать далее

Это праздник со слезами на глазах…

Евгения Ивановна Василькова в спектакле «Встреча с юностью». 1947 год.

Приближается 9 мая – День Победы. И куда я могла пойти накануне праздника? Конечно, к моей  доброй знакомой Евгении Ивановне Васильковой, которая в 1945-м году вместе с Наталией Ильиничной Сац открывала наш театр.

— Евгения Ивановна, каким он был – день 9 мая 1945-го года? Как вы его вспоминаете?

— Конечно, это была необыкновенная радость. Окончилась война! Помню, что сообщение об этом прозвучало в 5 утра. Мы ликовали. Были уверены:   дальше все будет хорошо. Красиво, тепло. Прекрасными будут отношения людей друг к другу. У каждого в душе было необыкновенное счастье, чувство гордости за свою страну. Утром сразу побежала в театр. Эрна Валявина, моя подруга, тоже начинавшая в ТЮЗе, вспоминает, что в этот день Наталия Ильинична Сац взлетела на стол и открыла митинг в честь Дня Победы…

— Как мне говорили, в первые годы после окончания войны такого торжественного празднования, как сейчас,  не было…

— Да, слишком много война в наши семьи принесла горя… В нашей семье  14 человек ушли  на фронт и  многие не вернулись. Например, мамин брат  Георгий Ржевский пропал без вести Его сын Шурик в два года остался без отца. Потом он старался о нем что-то узнать, но у него ничего не получилось. Конечно, в семьях всегда помнили 9 мая, вспоминали близких, ушедших на фронт и не вернувшихся. Этот праздник со слезами на глазах…

Честно говоря, я не помню события именно 9 мая, но потом в парке Федерации (так тогда назывался парк Панфиловцев), устраивалось много детских концертов. Помню, как я танцевала «Вальс цветов» под музыку Чайковского…

— Я знаю, что в ТЮЗе сразу после войны и позднее ставились спектакли, посвященные войне.

— Да, конечно. Был спектакль  «Сказка о правде» Маргариты Алигер, посвященный Зое Космодемьянской. Я играла в нем школьницу Клаву в очередь с Юлей Карасевой…  А Зою играла наша  актриса Рита Третьякова.  Оформлял спектакль  художник Теляковский, он практически оформлял все тюзовские спектакли.  Я знаю, в нашем музее им. Кастеева его часто вспоминают, устраивают выставки его работ. Читать далее

Ольга Луцива: «Мы стараемся будоражить зрителя…»

Как известно, несколько дней в ТЮЗе им. Наталии Сац продолжаются гастроли Акмолинского областного русского драматического театра.
Репертуар театра разнообразен и необычен. «Морозко», «Панночка», рок-опера «Чингисхан», «Волшебная лампа Алладина», «Дракон» Евгения Шварца, «Бесприданница» (караоке-мелодрама).
Вот почему я решила взять интервью у главного режиссера театра Ольги Луцива.
— Расскажите немного о театре, Ольга.
— Недавно театр отметил юбилей: нам исполнилось 40 лет. Основал наш театр Яков Аронович Куклинский, заслуженный деятель искусств Казахстана, выпускник Киевского ГИТИСа им. Карпенко-Карого.
20 лет, до самой смерти, он был худруком и главным режиссером нашего театра. Наш театр очень молодой. Наверное, это хорошо. Свежие силы дают ему хорошие возможности. Артисты гибкие, очень разноплановые. Все с высшим актерским образованием. Любят эксперименты. На мой взгляд, в театре все время должно идти какие-то обновление, в нем должна быть жизнь на опережение, я бы так сказала. Это позволяет нам не стоять на месте, ставить новые интересные вещи, проводить эксперименты. Мы находимся близко к России, поэтому часто туда выезжаем. Другие спектакли смотрим. Свои показываем. Такое слияние двух культур – российской и казахстанской — нас подпитывает, дает нам новые интересные возможности. Читать далее

Хотите стать актерами? Дерзайте!

20 апреля в Казахской Национальной Академии искусств им. Т.К.Жургенова состоялся День открытых дверей. В Академию пришли юноши и девушки, которые хотят в будущем стать актерами, режиссерами, художниками-оформителями, словом, работать в театре.
«Талантливые юноши и девушки! – обратились работники академии к молодежи. – Если у вас есть творческий заряд в любой области искусства, если вы хорошо поете, танцуете, рисуете, привлекательны, общительны и неординарны, не теряя времени, спешите к нам в АКАДЕМИЮ ИСКУССТВ!»
С декабря 2001-го года в состав Академии включен Республиканский художественный колледж, и с этого времени осуществляется многоступенчатая подготовка специалистов в области искусства: школа-интернат – 7-9 классы (начальная художественная подготовка), колледж (техническое и профессиональное образование) и бакалавриат (высшее специальное образование, магистратура, докторантура.
…Мы в театре с особым вниманием отнеслись к этому мероприятию, так как именно в этом году в Академии будет набран курс, который подготовит актеров для нашего театра.
На встречу пришли директор театра Надежда Григорьевна Горобец, режиссер театра Султан Алимжанович Усманов, зав. педагогической частью театра Надежда Евгеньевна Румянцева, актеры театра Андрей Пасаженников и Александр Красников, другие члены нашего коллектива. Читать далее

НИКИТА КОНЬШИН: «В ТЕАТРЕ МЕЧТЫ СБЫВАЮТСЯ» (Театр.kz)

Актера Никиту Коньшина знают все зрители нашего театра. Ромео в «Ромео и Джульетте», принц Тамино в «Волшебной флейте»,  Иван в спектакле «Иван Царевич и Серый волк», Милон в «Недоросле», Капитан Грей в «Алых парусах», Чудовище в «Красавице и чудовище», Иван в «Коньке-горбунке»… Все роли перечислить просто не возможно…

И везде Никита запоминается  «лица необщим выраженьем»…  Режиссер театра Султан Алимжанович Усманов считает Никиту одним из наиболее интересных, не смотря на молодость, актеров нашего театра.

Вот почему мне очень захотелось поговорить с Никитой о сцене, о театре, о жизни. Договорились мы встретиться с ним в гримерке сразу после премьеры спектакля «Звездный мальчик», где он играл Волка. Я позвонила Никите по телефону и не узнала его голоса: вероятно, он еще не вышел из роли Волка, впрочем, вполне симпатичного в этом спектакле.

Интервью оказалось довольно необычным. Никита был лаконичным, но предельно искренним, откровенным, получился такой разговор «на чистоту». Хочу  предложить его и  вам.

— Никита, что такое театр в твоем представлении?

— Это некая жизнь, в которой происходит все, благодаря режиссеру, актерам. Театр – это мир, который актер воспринимает как ребенок – в нем воплощаются все твои мечты, желания. Читать далее

Счастье чувствуют кожей… («Театры Казахстана»)

Сцена из спектакля

Спектакль представляет Татьяна Тарская.

31 апреля в Генеральном консульстве Российской Федерации студенческий театр «Эйдос» при КазНУ им. аль-Фараби показал спектакль «Варшавская мелодия» по пьесе Леонида Зорина. Спектакль этот  в исполнении студентов я уже видела. Он был показан на фестивале «Солнечный круг», который ежегодно на осенних школьных каникулах проводится в нашем театре. Он был удостоен номинации «Лучший актерский дуэт». Кстати, в этом году в ТЮЗе им. Н.Сац  будет маленький юбилей – «Солнечному кругу» исполняется ровно пять лет! Хочу отметить,  что ст.преподаватель КазНУ Лариса Павловна Нода,  заодно режиссер спектакля,  уже много лет дружит с нашим театром, ее студенты  приходят на все наши спектакли, пишут о них, на сайте театре даже открыта для них специальная рубрика «Трибуна начинающего критика».

Но вернемся к нашему спектаклю. Читать далее

Все остается людям («Литературная Алма-Ата»)

Вчера, в Международный день театра, я побывала в Казахской национальной  академии искусств им. Т.Жургенова. Пригласила меня туда Клара Бельжанова, доцент академии, засл. деятель РК, приемная дочь Галины Юрьевны Рутковской. Клара решила передать библиотеке Академии часть архива Галины Юрьевны, в котором много уникальных книг.

— Мы от души дарим вам эту коллекцию, — сказала Клара. – Галина Юрьевна всегда говорила: «Все остается людям». Пусть студенты пользуются этой литературой,  читают, изучают ее.  Здесь  есть просто уникальные издания…  Часть материалов мы передадим в Центральный архив, где имеется  ячейка с документами ее отца и матери, 144 книги – в библиотеку нашего Эстрадно-циркового колледжа…

Не могу не сказать, что Галина Юрьевна до последних дней жила в семье Клары, к ней там  относились трепетно, с любовью и уважением,  и, как мы видим, и сейчас ее часто  вспоминают.   Читать далее

И нужно успеть так много… («Театры Казахстана»)

Людмила Мананникова

В  Генеральном  Консульстве Российской Федерации в Алматы состоялся творческий вечер режиссера Государственного академического русского театра для детей и юношества Казахстана им. Н.Сац, засл.артиста Таджикистана  Султана Усманова.

Этим  вечером  представительство Россотрудничества в Республике Казахстан открыло цикл встреч «Рождённые в СССР», посвящённый  25-летию установления дипломатических отношений между Российской Федерацией и Республикой Казахстан.

Перед началом творческого вечера к присутствующим обратился Генеральный консул Российской Федерации в Алма-Ате Алексей Демин, который отметил, что программа «Рождённые в СССР» будет рассказывать о деятелях науки, культуры, литературы, родившихся в единой советской стране  и внёсших вклад в развитие независимого Казахстана. Он особо подчеркнул важность доброй памяти народов наших стран о годах, прожитых в едином государстве. Читать далее