Get Adobe Flash player
Рубрики
Поделиться
Электронные государственные услуги

"Программа по обеспечению результативной работой и всеобщая поддержка предпринимательства"

Нас считают
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика
«Фэйсбук»
«Фэйсбук»
«Одноклассники»
«Одноклассники»
Белоснежка-ТЮЗ
Белоснежка-ТЮЗ
«Мой мир»
«Мой мир»
«Твиттер»
«Твиттер»
«В контакте»
«В контакте»
«Youtube»
«Youtube»

Персональный блог Людмилы Мананниковой

А в памяти моей такая скрыта мощь!

Виктория Ивановна Тикке

В пятницу у нас в театре была необычная встреча. К нас в гости пришли Ирина Михайлова (Боксерман), Виктория Фурман и Нина Бендицкая.

Ирина Львовна – дочь  актера Льва Боксермана, Виктория – внучка актрисы театра Виктории Тикке и главного режиссера театра Абрам  Мадиевского, Нина Бендицкая – ученица Мадиевского, когда-то  она была актрисой нашего театра, и мама известного алматинского журналиста Геннадия Бендицкого.

Абрам Львович Мадиевский

Лев Боксерман

Гости наши побывали на спектакле «Звездный мальчик», а потом мы устроили чаепитие в честь наших гостей. Гости и хозяева вспоминали «дела давно минувших дней», рассказали нам о своих родных, показывали фото и видео. Виктория, которую, как вы понимаете, назвали в честь ее знаменитой бабушки, привезла в подарок ТЮЗу несколько альбомов с фотографиями своих знаменитых бабушки и дедушки. Побывали мы в Музее театра, в котором есть стенд, посвященный тюзовской  эпохе Мадиевского. Когда-то – в конце 50-х годов Абрам Львович Мадиевский был главным режиссером нашего театра, , поставил спектакли «Именем революции» Михаила Шатрова, «Пароход зовут «Орленок» Галича, «Юность отцов» Бориса Горбатова, «Такая любовь» Павла Когоута, «Дальняя дорога» Алексея Арбузова. Все эти спектакли  были замечательные, вышли в историю нашего театра. Я помню их хорошо,  бережно храню программки того далекого времени, хотя в то время  была маленькой девочкой, активисткой ТЮЗа, как нас  тогда называли. Я была так влюблена в комсомолку  гражданской войны Наташу Логинову, которую сыграла Виктория Ивановна Тикке, что позднее, работая в газете, взяла себя даже псевдоним Наташа Логинова. А когда я попросила Викторию Ивановну прислать мне фотографию своей героини – у меня в архиве ее не оказалось, она так и подписала: «Наташе Логиновой от Наташи Логиновой» Читать далее

Любите театр!

Актеры Государственного академического русского театра для детей и юношества им. Н. Сац засл.арт РК Ольга Коржева, засл. деятель Евгений Дубовик, актриса театра Мария Мартышкова встретились со старшеклассниками из алматинской школы-гимназии № 103. Организовала встречу учительница русского языка и литературы Ирина Николаевна Мартышкова.
Вот только некоторые роли Евгения Дубовика. «Ромео и Джульетта» — Тибальт, «Бременские музыканты» — Трубадур. «Турандот» — Калаф принц татарский, «Снежная королева» — Оле Лукойе. Б. Шоу «Миллионерша» — Аластер, «Недоросль» — Правдин.
А вот роли Ольги Коржевой. Майра Меннерс в мюзикле по мотивам феерии А. Грина, Миллионерша в пьесе Б.Шоу «Миллионерша», принцесса Турандот в пьесе Карло Гоцци «Турандот», Синьора Капулетти в «Ромео и Джульетте», Баба Яга, она же Василиса Прекрасная в сказке «Две Бабы-Яги», Гитель в спектакле «Двое на качелях»…
Школьники хорошо подготовились к встрече и задали актерам много вопросов. Их интересовало все. Снимались ли наши актеры в кино, насколько трудно было поступать в театральный вуз, есть ли у них любимые роли и какие свои роли они считают самыми удачными. Читать далее

Евгений Дубовик: «Искусство должно радовать, вдохновлять, удивлять…»

Евгения Дубовика, актера Государственного академического русского театра для детей и юношества имени Н.Сац, заслуженного деятеля РК, знают и любят наши зрители. Причем Евгений прекрасно играет как во взрослых, так и в детских спектаклях. Все его роли перечислить просто невозможно. Трубадур в «Бременских музыкантах», поручик Ржевский в «Скажи-ка, дядя», Тибальт в «Ромео и Джульетте», Калаф в «Принцессе Турандот», Джон в «Слишком женатом таксисте», Правдин в «Недоросле», а в последнем детском спектакле он даже ухитрился блестяще сыграть Винни-Пуха…  Наверное, я не ошибусь, если скажу, что некоторые наши зрители приходят в театр специально «на Дубовика».

Но это мое интервью –  с Евгением Дубовиком —   режиссером…

— Евгений, в нашем театре с успехом идет ваш спектакль «Кража со взломом».  Это первый ваш спектакль, где вы выступаете в качестве режиссера?

— В ТЮЗе – первый. Мой режиссёрский дебют состоялся в 2015 году на самой большой сцене нашего города – Дворца Республики. Там состоялась постановка сказки «Сон в летнюю ночь или спасём принцессу». Это был большой, амбициозный проект с использованием ростовых кукол. В танцевальных сценах участвовали профессиональные танцоры. Это было драматическое шоу в стиле мюзикла. Сценарий к этому спектаклю со всеми песнями я написал самостоятельно. Читать далее

НАЙДИСЬ, ЗОЛОТОЙ КЛЮЧИК!

В Государственном академическом русском театре для детей и юношества им. Наталии Сац — долгожданная премьера – спектакль по мотивам сказки Алексея Толстого «Золотой ключик». Режиссер-постановщик – засл артист Республики Таджикистан Султан Усманов.

Кто не знает знаменитую сказку о приключениях веселого, дерзкого, шумного,  доверчивого и ужасно обаятельного  деревянного человечка  по имени Буратино? 81 год назад, в декабре 1936-го года,  этой пьесой в Москве открылся первый в мире детский театр – Центральный детский, который основала, конечно же, Наталия Ильинична Сац.

Но вернемся к нашему спектаклю.

Должна сказать, что в нем, как ни в каком другом спектакле, много ярких актерских ролей и о  каждом актере хочется писать много и хорошо. Читать далее

Следуем лучшим традициям…

По моей просьбе Татьяна Николаевна Тарская, актриса ТЮЗа, засл. арт. Республики Казахстан, покопалась в своих архивах  и передала мне программку и фотографии спектакля «Золотой ключик или Приключения Буратино», который был поставлен на сцене нашего театра  режиссером Ксенией Грушевицкой в 1972-73 гг. , ровно 45 лет тому назад. Режиссером театра тогда был Евгений Прасолов.

Я с интересом изучила программку и нашла в ней знакомые фамилии. Фата Моргану в нем играла Любовь Бойченко. (Любовь Ивановна – любимая актриса моего детства и до сих пор играет на сцене нашего театра.) Карлика играл знаменитый  Владимир Толоконников, тогда начинающий артист, шарманщика Карло – всем нами любимый и практически всю жизнь игравший на сцене ТЮЗа Гавриил Моисеевич Бойченко. Сергей Печорин, несколько лет назад ушедший от нас и также всю свою жизнь игравший на сцене ТЮЗа,  исполнял роль  Дуремара, продавца лечебных пиявок, а Вячеслав Бычук, увы, очень рано нам покинувший, —  ученого пуделя Артемона. Увидела я программке я замечательных актрис ТЮЗа того времени Галину Великанову и Галину Тхоржевскую (черепаха Тортилла), нар.арт.КазСССР Ольгу Решетниченко (Сова). Вадим Гуляев был Арлекином. Кстати, мой друг по Фэйсбуку Вадим, ныне живущий в России, и подсказал мне идею вспомнить этот спектакль.

В общем, родные мне имена можно перечислять еще и еще.

Я уже писала о том, что первый спектакль «Золотой ключик» был показан в ТЮЗе ровно 70 лет назад, в конце 40-х годов на русском и казахском языках. Спектакли ставила сама Наталия Ильинична Сац.

Я очень рада, что театр следует своим традициям,  и лучшие произведения детской классики навсегда остаются в его репертуаре.

Людмила Мананникова, архивариус ТЮЗа. Читать далее

Энергия будущего

С удовольствием я прошлась по павильонам ЭКСПО, хотя, понятно, нельзя обнять необъятное, ведь времени было немного, а посмотреть хотелось все. Как?  Ведь 103 из 115-и павильонов ЭКСПО-2017 переданы странам-участницам выставки.

Для начала заглянула в павильон Малайзии. Когда-то я побывала в этой стране с журналистским туром и понятно, мне было интересно, что делается в этой стране сейчас.

«Я уверен, что Павильон Малайзии будет вдохновлять к действию в направлении зеленого будущего. И с открытием нашего павильона, мы приглашаем весь мир создавать зеленую экономику вместе с Малайзией», — сказал  Генеральный секретарь Министерства Энергетики, Зеленых Технологий и Водных ресурсов Малайзии Зайни Уджанг.

Более 150 членов делегации Малайзии приехали к нам на ЭКСПО в количестве 150 человек, включая  62 спикера и 94 организаций, они показали все  лучшее из того, что страна может предложить для развития зеленой энергетики. Читать далее

Все было волшебно… («Коллеги» — педагогический журнал Казахстана)

На спектакль «Звездный мальчик» ТЮЗа им. Наталии Сац пришли ребята из общественного объединения детей-инвалидов города Астаны вместе со своим руководителем  Оксаной Витальевной Омельтовец – администратором  социальной службы. И мы, конечно же, после спектакля поговорили с ними, попросили детей  рассказать о свои впечатлениях о спектакле.

— Мне очень понравился спектакль «Звездный мальчик», — рассказала Лиза. – А больше всего — Королева.   Она дала начало этой истории. Сыграла в спектакле очень важную роль.  По замыслу этот спектакль, на мой взгляд, очень похож на «Красавицу и чудовище». Он говорит, нам, зрителям, о том,  что внешность в человеке не главное, а главное —  душа, что нужно любить окружающих тебя людей… Ведь Звездный мальчик осознал свои поступки, когда вместо красавца превратился в урода. Читать далее

Наш Звездный мальчик в Астане («Театры Казахстана»)

1 августа на сцене театра «Астана-опера» Театр для детей и юношества Казахстана им. Н.Сац в рамках программы Всемирной выставки «ЭКСПО-2017» показал сказку по пьесе  Оскара Уайльда «Звездный мальчик».

Однажды на Землю упала звезда, и на нашей планете Звездный мальчик. Он был ловок и умен, но жесток и холоден. Он считал себя выше всех, ведь его принесла на землю Звезда. И когда какая-то нищенка бросилась к нему с объятиями, назвав сыном, он оттолкнул ее: сама мысль о том, что его мать может быть так ужасна, была ему невыносима. Бедная женщина ушла в слезах, а мальчик вдруг превратился в отвратительного урода. Но судьба дала ему шанс исправить свои ошибки.

Историю о преображении злого и зазнавшегося мальчика в доброго и хорошего человека зрители встретили «на ура». Актеры наши играли вдохновенно, зал время от времени  разражался аплодисментами… Трудно даже кого-то выделить. Хорош был сам Звездный мальчик – артист Артем Иватов, его мама-Нищенка, она же Королева  сказочного загажочного города – Мария Коваленко, колдун – Максат Сахиулы, Лесоруб – Юрий Гнусарев…  Думаю, старались играть в столице все актеры. В конце спектакля долго раздавались аплодисменты, зрители фотографировались с героями спектакля, в общем, всем наш «Звездный мальчик»  понравился.

Я могу только добавить, что тема, поднятая в спектакле Султана Усманова, очень актуальна сегодня… Мы, люди, живущие на нашем маленьком земном шарике, должны быть добрее друг к другу, ценить достоинства окружающих наш людей, прощать их недостатки. Словом, как много лет спел наш знаменитый бард «Возьмемся за руки, друзья, чтоб не пропасть по одиночке…»

http://dramteatr.kz/publ/tjuz_im_n_sac/zvezdnyj_malchik_v_astane/2-1-0-137

Читать далее

Храбрый рыцарь из Ламанчи («Театры Казахстана»)

Спектаклем «Человек из Ламанчи»  начались наш гастроли в Астане в театре «Астана-балет». Нынешние наши гастроли проходят в рамках выставки Экспо2017 Астана. Все, конечно, волновались, но зрители встретили нас с большим интересом. Вчера же я успела побывать на Всемирной выставке. За два часа все не увидишь, конечно, но я постаралась побывать в павильонах стран, в которых я когда-то была. В павильоне Индии, Малайзии, Китая, России. Все было очень интересно. Выставка посвящена энергии будущего. И практически в каждом павильоне можно было увидеть не только интересные экспонаты, но и посмотреть фильмы, даже театрализованные представления. В Китайском павильоне, например, нам раздали специальные очки и птицы летали на нашими головами.

Ну а в 19.00 мы пригласили наших зрителей на спектакль о храбром рыцаре-мечтателе Доне Кихоте, в котором блистают наши актеры Юрий Гнусарев (Дон Кихот) и Мария Коваленко (Дульсинея), Сегодня, 1 августа, 15.00 начнется еще один наш гастрольный спектакль — «Звездный мальчик».
Приглашаем всех!

Спасибо работникам гостиницы «Goldman empire» г.Астаны, которые создали нам очень хорошие условия проживания, по утрам здесь нас угощают потрясающе вкусными  завтраками и даже разрешили воспользоваться компьютером, чтобы написать это сообщение. Вернувшись в Алматы, напишу о гастролях подробнее.

Людмила Мананникова

dramteatr.kz/publ/tjuz_im_n_sac/khrabryj_rycar_iz_lamanchi/2-1-0-138
Читать далее

ТРОЕ В ЛОДКЕ (Журнал «Современное образование»)

№ 1, 2017 г

Наше интервью – с директором Государственного академического русского театра для детей и юношества имени Н.Сац, заслуженным деятелем Республики Казахстан Надеждой Григорьевной Горобец.

— Надежда Григорьевна, зачем детям театр, когда сегодня существует столько разных развлечений: кино, телевизор, компьютер, различные гаджеты?
— Прежде всего, для живого общения, живого контакта с творчеством. Я уверена: театр сегодня не заменят никакие информационные технологии. Та живая энергия, которую актеры со сцены отдают нашим маленьким зрителям, заряжает наших детей разумным, добрым, вечным, всем тем, к чему мы стремимся. Миссия театра – воспитание подрастающего поколения. Только через живое общение можно достучаться до каждого.
Да, сегодня можно смотреть на экран, но думать при этом о чем-то своем и в результате не получать ничего. Видеоряд мелькает перед глазами ребенка, и, порою, он не вслушивается, не вдумывается ни во что, увы, зачастую и происходящее на экране к этому не располагает. Мы же, прежде чем предложить ребенку какой-либо спектакль, сначала обсуждаем, насколько он нужен ребенку, насколько актуален, отвечает ли современным требованиям. Поэтому, я думаю, театр нужен сегодня и будет нужен всегда.
— А как вы считаете, ребята должны сегодня приходить в театр с родителями или «культпоходом»?
— Я думаю, что нужна и та, и другая формы. Хотя опыт показывает, что в первый раз ребенка в театр должны привести все же родители. Это первое посещение заложит в нем те основы, которые потом сделают из него настоящего зрителя. Потому что для того, чтобы ребенок научился благодарно воспринимать спектакль, необходима индивидуальная беседа. Рядом с ребенком должен быть человек, который ответит на все вопросы, которые у него возникнут. А дети, даже самые маленькие, очень любопытны. «Декорации – это что? – спрашивают они. — А из чего сделана шляпа? А откуда актер появился?» Многим детям интересно абсолютно все, что происходит на сцене, они пытаются понять специфику театрального искусства на своем, детском уровне. А коллективный поход хорош, когда маленькие зрители уже немного подросли. Коллективное общение предполагает обсуждение любого события. Дети пришли в театр, и им есть, о чем поговорить. И если эта тема об искусстве, то это просто замечательно. Но для коллективного похода ребенок все же должен быть подготовлен. Читать далее

ТЕАТР – ЭТО ВСЕГДА ПТИЦА ФЕНИКС («Театры Казахстана»)

Тема сегодняшнего нашего «круглого стола» — «Театр ХХI века. Новые тенденции развития». В работе «круглого стола» принимают участие засл.  артист Таджикистана, режиссер ТЮЗа им. Н.Сац Султан Усманов, засл.актриса  РК Татьяна  Тарская, зав.отделом культуры газеты «Вечерний Алматы», театровед Юрий Каштелюк, засл.деятель РК Евгений Дубовик, актер ТЮЗа им. Н.Сац Александр Красников.  Ведет «круглый стол» зав. литературно-драматической частью  ТЮЗа им. Н.Сац  Людмила Мананникова.

БЫТЬ ИЛИ НЕ БЫТЬ?

Людмила Мананникова.

— Дорогие друзья, на дворе – ХХI век, и сегодня театр, само его существование вызывает много вопросов.
Порою здесь  можно слышать самые разные мнения. «Катастрофическое падение уровня актерского и режиссерского мастерства!!!  Отсутствие ярко выраженного творческого лица и эстетических программ в большинстве театров. Нивелировка исполнительского искусства,  стремление к развлекательному репертуару и многое-многое другое. Так ли это? Хотелось бы услышать ваши мнения по этому вопросу.

Евгений Дубовик.

— Театр — это не просто культурная форма. Он живёт по законам живого организма, развиваясь, совершенствуясь, приспосабливаясь к изменениям окружающей среды, мутируя во многочисленные формы, выживают из которых самые жизнеспособные. И конечно, театр подвержен периодам взлётов и падений. Нисколько не сомневаясь в вечности Театра, я думаю, что тема нашего «круглого стола» актуальна: очень интересно порассуждать о некоторых современных тенденциях в мире театрального искусства.

Султан Усманов.

— На  рубеже  ХХ-ХХI  веков  рухнула  мощная  страна  —  Советский  Союз.  Страна  с  огромным  идеологическим  и  нравственным  потенциалом.  Это,  естественно,  не  могло  не  отразиться  негативно  и  на театральной  культуре  в  целом.  В  одночасье  обесценились  духовные  ценности,  которые  накапливались  в  течение  всего  двадцатого  века  в  драматургии,  режиссерском  искусстве  и  актерском  мастерстве.  И  самое  страшное,  что  произошло,  —  это  полное  игнорирование  русской  театральной  школы,  плодами  которой  пользовались  даже  на  западе:   Станиславский,  Мейерхольд,  Вахтангов,  Таиров,  Михаил  Чехов!   Это  и  привело  к  такому  резкому  падению  уровня  актерского  мастерства  и  режиссерского  искусства.  Ушли  из  театров  творческие  лидеры,  идеологи  театра,  которые  четко  вели  театр  к  цели,  могли  учить  и  открывать  новые  дарования,  новых  интересных  драматургов,  художников… Читать далее

Этот день Победы порохом пропах…(Сайт «Пламя Победы»)

Вчера шли по улице с «Бессмертным Полком». Впечатление, конечно, потрясающее. Огромное количество людей самых разных возрастов. Молодые родители везли детей в колясках,  мальчишки и девчонки сидели у пап на плечах… Многие дети, юноши и девушки были одеты в военную форму. То и дело раздавались песни: «Катюша», «Смуглянка», «Этот день Победы порохом пропах…»

Я несла в руках портреты своих родителей – участников войны – моего отца – Мананникова Бориса Николаевича и мамы – Котовой Раисы Николаевны… Вот они на снимках – красивые, молодые… Папа был на фронте сапером, с опасностью для жизни разминировал минные поля, и в Интернете со слезами на глазах, я нашла страничку, ему посвященную. Там подробно рассказывается, за что он получил свой орден Красной  Звезды. Мама только-только окончила школу, окончила курсы санитарок, очень просилась на фронт и оказалась  в девичьей роте связи. Ее рота в том числе  охраняла небо во время знаменитой Ялтинской конференции.  Я подумала о том, что Бессмертный полк – это совершенно гениальное изобретение.  Ведь создается впечатление, что наши ветераны идут по улицам с нами, что они не умерли, а просто ушли в бессмертие. Они – с нами – в этом праздничном шествии, они радуются, так же как и мы, весне, теплу, миру в нашей стране, в нашем городе…  Впрочем, кто знает – возможно, так и есть. Читать далее