Get Adobe Flash player
Рубрики
Поделиться
Электронные государственные услуги

"Программа по обеспечению результативной работой и всеобщая поддержка предпринимательства"

Нас считают
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика
«Фэйсбук»
«Фэйсбук»
«Одноклассники»
«Одноклассники»
Белоснежка-ТЮЗ
Белоснежка-ТЮЗ
«Мой мир»
«Мой мир»
«Твиттер»
«Твиттер»
«В контакте»
«В контакте»
«Youtube»
«Youtube»

История в лицах

Роднее родных

Рутковская1Театральная семья и их непридуманная история

Это такое счастье, когда у тебя есть семья. Большая и дружная, любящая и понимающая. А когда твоей настоящей семьей становятся вроде бы посторонние люди — это счастье вдвойне.
Именно так можно сказать о семье и родных Галины Юрьевны Рутковской, легенды ТЮЗа. Она — продолжатель династии Рутковских–Кручининых, дочь основателей Русского театра драмы им. Лермонтова Юрия Людвиговича Рутковского и Елизаветы Болеславовны Кручининой. Она стояла у истоков детского театра в Алматы, где работала бок о бок с Наталией Сац. Она – театральный педагог, перед которым склоняются многие ныне знаменитые казахстанские актеры, режиссеры.

Бог ей не дал своих детей, но судьба подарила ей людей, с которыми она не просто сблизилась, но они стали ей по-настоящему родными. 21 год Галина Юрьевна живет под одной крышей со своими приемными детьми  Исбеком Абильмажиновым и Кульжамилей-Кларой Бельжановой.  Читать далее

Синяя птица Натальи Сац

Sats06 Фев 2010

Впервые о Наталье Сац я услышал от казахстанского писателя и журналиста Олега Мацкевича. В апреле 1985 года он подарил мне в Алма-Ате свою новую книгу “Три цвета радуги”, посвященную музыке, живописи и кинематографии Казахстана. И с горечью сказал: “Жаль, что в этой книге я мало написал о театрах республики. И совсем ни слова не упомянул о Театре юного зрителя в Алма-Ате. Его создала москвичка Наталья Сац, человек нелегкой, я бы сказал, трагической судьбы. Давно хотел написать о ней, да все времени не хватает. Может, напишешь?”
Она была известным советским режиссером, театральным деятелем. В 1921-1936 годах Н.И.Сац работала директором и художественным руководителем Московского театра для детей. Этот театр она создала сама и была счастлива, когда ее поддержали и легендарный друг В.И.Ленина Глеб Кржижановский, и советский журналист Михаил Кольцов, и композитор Сергей Прокофьев, и даже гениальный режиссер Художественного театра Константин Станиславский. И, конечно же, муж Израиль Яковлевич Вейцер, в то время народный комиссар внутренней торговли Советского Союза. В своей книге “Новеллы моей жизни” Сац назвала его “и радостью, и горем”. Читать далее

ЗВЕЗДА ЭПОХИ ТРАВЕСТИ

РИММА АРТЕМЬЕВА                

OP360-летию Великой победы, 60- летию первого казахстанского ТЮЗа, 90-летию народной артистки Казахской ССР Ольги Алексеевны Решетниченко посвящается

Детский театр – это особенный организм, сотканный из того, что происходит впервые: постижение, осознание себя и бытия, знакомство с волшебством театрального действа, приобщение ко всему, что вокруг… Актеры детского театра – люди особенного устройства, не имеющие права на фальшь, даже самую малую. Потому что ребенок – зритель необычный, тонко чувствующий. Он «видит» душой и сердцем, чего, порой, так не хватает взрослым. И все же, есть взрослые, благодаря которым мир детства обрел свой театр, куда, чего греха таить, с удовольствием ходят и те, кто давно миновал эту прекрасную пору жизни.
Имя Натальи Ильиничны Сац стало знаковым не только для России и Казахстана, но и для почитателей театрального искусства во всем мире. Это она создала первый в Советском Союзе театр для детей. Появлению первого казахстанского ТЮЗа мы тоже обязаны ей.

Война еще только заканчивала свое страшное шествие по миру. Разруха и голод были спутницами радости Великой победы. А такие люди, как «тетя Наташа», думали об израненных душах молодого поколения. Заботились о том, как воспитать их не озлобленными —  чистыми, любящими. Народный артист РК Ю.Б.Померанцев так вспоминает об этом: «В здании, где раньше помещался павильон киностудии, и совсем недавно С.М.Эйзенштейн снимал эпизоды «Ивана Грозного, началась подготовка будущих спектаклей для детей. Мы репетировали «Красную шапочку», «Осаду Лейдена», «Снежную королеву». Одновременно шло переоборудование кинопавильона в театральное помещение со сценой, различными залами, партером, балконом. Читать далее

Моя тетя Наташа

Сац7 ноября исполняется 65 лет Театру юного зрителя им. Натальи Сац

Шел 1944 год. Алма-Ата дала кров тысячам беженцев. И вот тогда, когда вся страна жила под девизом «Все для фронта, все для победы», казахстанское правительство принимает решение о создании в Алма-Ате театра для детей и юношества – ТЮЗа. Возможно, принято оно было во многом благодаря стараниям и настойчивости замечательной женщины и артистки Натальи Сац, до войны бывшей директором и художественным руководителем аналогичного театра в Москве.

Акция эта потребовала немалых средств. Театр был размещен в здании пустовавшего в то время центрального кинотеатра на пересечении проспектов Сталина и Калинина, нынешних Абылай-хана и Кабанбай-батыра. Нужно было сделать капитальный ремонт, приобрести костюмы и реквизит. И 7 ноября 1945 года театр порадовал своих первых зрителей спектаклем по сказке Ш. Перро «Красная Шапочка». Его успех у голоштанной публики был потрясающий. Многие мальчишки и девчонки, подавив чувство голода, тратили копейки не на кусочек хлеба или стакан семечек, а на билет в театр. Менее состоятельные и более отважные старались попасть в зал, как тогда говорили, «на пробируху», то есть прошмыгнуть мимо зазевавшегося контролера. Читать далее

«Вот вам и репка!»

Бойченко король23 Октябрь 2004

Людмила ЕНИСЕЕВА

У достопочтенного Козьмы Пруткова есть замечательные слова о том, что человек «проходит жизнь, как огород, наперед зная, что кой-где выдернется ему репка, а кой-где и редька». Именно эту сентенцию незабвенного мыслителя более всего любит актер Государственного академического театра русской драмы им. М. Ю. Лермонтова, народный артист Казахстана Гавриил БОЙЧЕНКО. За 60 лет своего пребывания на сценическом поприще он не раз прочувствовал на себе неоспоримость этого высказывания, и актерское лукошко его буквально переполнено дарами агрономического искусства под названием «театральная жизнь». Кое-какими из них он делится с нами сегодня. И начинает с только что взращенного плода
У достопочтенного Козьмы Пруткова есть замечательные слова о том, что человек «проходит жизнь, как огород, наперед зная, что кой-где выдернется ему репка, а кой-где и редька». Именно эту сентенцию незабвенного мыслителя более всего любит актер Государственного академического театра русской драмы им. М. Ю. Лермонтова, народный артист Казахстана Гавриил БОЙЧЕНКО.

За 60 лет своего пребывания на сценическом поприще он не раз прочувствовал на себе неоспоримость этого высказывания, и актерское лукошко его буквально переполнено дарами агрономического искусства под названием «театральная жизнь». Кое-какими из них он делится с нами сегодня. И начинает с только что взращенного плода. Читать далее

Театральный роман Галины Рутковской, «Mегаполис»

Рутковская№ 51 (264) от 26.12.2005 

Любовь ШАШКОВА 

Галина Юрьевна РУТКОВСКАЯ – заслуженный работник культуры, отличник народного просвещения республики, известный театральный педагог, ее 80-летие было широко отмечено в стенах академии искусств. Галина Юрьевна – дочь основателей Государственного русского театра драмы им. Лермонтова – режиссера, заслуженного деятеля искусств Юрия Людвиговича Рутковского и народной артистки республики Елизаветы Болеславовны Кручининой. Богатая впечатлениями жизнь легла в основу книги Г. Ю. Рутковской «Глазами сердца».

Пролог 

Есть такое понятие – «на роду написано». Оно как нельзя более характеризует жизнь Галины Юрьевны Рутковской. Ей на роду было написано продолжить театральную династию Рутковских-Кручининой, и она всей своей жизнью служит избранному родителями делу. И написала об этой жизни свой документальный театральный роман, который привлекателен не менее булгаковского. Ведь он о жизни, которая была здесь, рядом, его атмосферу питала старая Алма-Ата, в нем героями стали Н. Сац и М. Ауэзов, Ж. Шанин и К. Байсеитова, Л. Мирзоян и Л. Варпаховский, Х. Букеева и А. Токпанов, Ш. Айманов и Р. Андриасян, Ю. Померанцев и И. Ногайбаев, А. Умурзакова и О. Решетниченко и многие другие. Но главные ее герои, конечно, родители – Ю. Л. Рутковский и Е. Б. Кручинина, в доме которых она формировалась театром, в котором в любви и согласии жила с мужем – Абрамом Михайловичем Славиным, и где сегодня живет, окруженная заботой их приемных детей – театральных артистов и педагогов Испека Абильмажинова и Кульжамили Бельжановой.  Читать далее

Служил театру и зрителям

             Яков Яковлевич МУРАТОВ (настоящая фамилия Малинский) родился 17 декабря 1891 в Одессе и умер 26 июля 1979 года в Алма-Ате. Народный артист Казахстана (1957) и заслуженный артист Башкирии (1946). Работал в разных театрах Советского Союза, а с 1953 по 1960 год был главным режиссером русской труппы ТЮЗа в Алма-Ате. В его постановке здесь шли спектакли «Коварство и любовь», «На всякого мудреца довольно простоты». Артист по призванию, Яков Яковлевич сыграл десятки ролей: Вершинин — «Бронепоезд 14-69», фабрикант Морозов — «Морозовская стачка», Риппафрат — «Хозяйка гостиницы», Городничий — «Ревизор», Иван Грозный — «Великий государь», Годун — «Разлом», Окаемов — «Машенька», Кораблев — «Два капитана», Фамусов — «Горе от ума», Крутицкий — «На всякого мудреца довольно простоты», хирург Василий Васильевич — «Повесть о настоящем человеке», Аверин -«В добрый час» и другие.

Казахская ССР. Краткая энциклопедия», т. 4 Читать далее

Запах театральных кулис

рутковская 2После премьеры спектакля «Джордано Бруно» на сцене Русского театра драмы имени Лермонтова в постановке Мара Сулимова Елизавета Кручинина, исполнительница роли матери знаменитого ученого, долго не могла прийти в себя. Эмоциональный накал на сцене и в зале был настолько велик, что зрители, ожидавшие актрису, готовы были нести ее, бесчувственную, на руках от театра до самого дома.
В этой картине, описанной с некоторой долей «художественности», на самом деле ничего не преувеличено. Театровед Галина Юрьевна Рутковская, дочь Кручининой, вспоминает о постановке «Джордано Бруно» как одной из самых значительных в репертуаре театра тех лет. По свидетельству историка театра, видевшего спектакль на гастролях в Москве, в художественном оформлении спектакля очень достоверно, с документальной точностью были воспроизведены «мемориальные места», связанные с жизнью и творчеством Джордано Бруно. Это была заслуга самого Сулимова как художника-постановщика. Перед актерами режиссер ставил задачу «на вырост». И труппа справилась. Читать далее

Играющий волк. Шакену Айманову — 100 лет

Шакен АймановАдольф АРЦИШЕВСКИЙ

Шакен Айманов был на редкость жизнелюбивым человеком, безраздельно принадлежащим страстям и радостям земным. Но Бог осенял его душу, когда он выходил на сцену, неважно в какой роли, будь то Отелло или Алдар Косе. Вся труппа театра в тот миг, тая дыхание, была за кулисами, чтобы видеть и слышать, что вытворяет – творит! – на сцене Шакен. Он и на съемочной площадке нес все тот же неистовый драйв. Он был тем силовым полем, где с неизбежностью возникало творчество и созидалось искусство…
Есмухан Обаев: “О, мой великий мавр!..”
— Я считаю себя счастливым человеком, потому что мне довелось находиться рядом с Шакеном Аймановым, общаться с ним, слушать его, упиваться его юмором. Он был не просто казахом в его ярчайшем проявлении, но – представителем мировой интеллигенции. Он был некоей достопримечательностью времени. За ним бегали поклонники и поклонницы, артисты, драматурги. За ним бегали великие писатели. Он владел магией, присущей чародеям.
Вот он идет по улице Калинина (сейчас Кабанбай батыра) от улицы Фурманова, где он жил, к ТЮЗу, а его сопровождает разномастная стая клевретов и просто восторженно преданных людей. Он кого-то приобнимет, кого-то возьмет за руку, как михалковский дядя Степа с пионерами. Одного представить его невозможно.
Судьба свела меня с ним, когда я заканчивал режиссерский факультет. Нас было всего семь человек. Моим учителем был Абрам Львович Мадиевский, он здравствует и поныне в Нью-Йорке. С Аймановым он был накоротке. Читать далее

Забытое имя, или Возвращение Всеволода Теляковского («Казахстанская правда»)

DSC02895Елена БРУСИЛОВСКАЯ

В Государственном музее искусств им. А. Кастеева открылась первая персональная выставка театрального художника, заслуженного деятеля искусств Казахской ССР Всеволода Теляковского, приуроченная к 120-летию со дня его рождения.
Осколок «Серебряного века»
Кастеевский музей, как его с любовью называют алматинцы, можно сказать, возродил имя талантливого художника, одного из создателей театрально-декорационного искусства Казахстана Всеволода Владимировича Теляковского, впервые широко представив его работы, которые долгие годы хранились в запасниках музея.
Как говорит заместитель директора по научной работе, кандидат искусствоведения Светлана Кобжанова, одна из задач музея как раз и стоит в показе маленьких драгоценностей из его фондов.
Такой драгоценностью стала и нынешняя выставка, открывшая посетителям не только великолепного художника, но и во многом уникальную личность, каким был Всеволод Теляковский.
Достаточно сказать, что его отец, Владимир Аркадьевич Теляковский, был последним директором императорских теат¬ров в Петербурге, смещенным со своего поста в 1917 году решением Временного правительст¬ва. Можно представить, в каком окружении рос и воспитывался Всеволод Владимирович. Читать далее

Фотоальбом Е.И.Васильковой и Б.С.Абрамовича

This gallery contains 56 photos.

Фотоальбом Бориса Соломоновича Абрамовича и Евгении Ивановны Васильковой, одной из первых актрис театра, начинавших  работать еще с Наталией Ильиничной Сац. Читать далее

Лев Варшавский. Всеволод Владимирович ТЕЛЯКОВСКИЙ

Всеволод Теляковский

Всеволод Теляковский

Говорят, вечнозеленые растения бессмертны. Они не подвластны времени. Не подвластны времени большое искусство и лучшие люди его. Они живут в своих произведениях. Таким был Всеволод Владимирович Теляковский, этот удивительный человек, добрый потрясающе скромный, трепетно влюбленный в искусство, простодушный и жизнелюбивый. Художник широкого творческого диапазона, заслуженный деятель искусств Казахской ССР, Всеволод Владимирович известен прежде всего своими работами в области театрально-декорационной и станковой живописи. Театру он посвятил большую часть жизни.

Мне трудно и радостно писать о нем. Радостно, потому что я любил его и восхищался его творчеством. Трудно оттого, что жизнь его была причудлива и драматична. Ее не уложить в скупые строки.
Сын виднейшего театрального деятеля царской России, автора известных мемуаров, Всеволод Владимирович вырос в атмосфере искусства. Отец его – Владимир Аркадьевич Теляковский (1860-1924) был с 1998 года управляющим Московской конторой Императорских театров, а с 1901 года вплоть до октября 1917-го — директором казенных Императорских театров. Читать далее